Гениальный безумец: 29 июля в нищете умер автор самых дорогих в мире картин Винсент Ван Гог

В настоящее время, наряду с творениями Пабло Пикассо, работы Ван Гога являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире.

Также 29 июля Международный день декора, Праздник иконы Божией Матери Чирской (Псковской) и День памяти священномученика Афиногена, а также в этот день в 1702 году между русской и шведской армиями в ходе Великой Северной войны состоялось сражение при Гуммельсгофе, в 1985 году Михаил Горбачев заявил о решении Советского Союза прекратить в одностороннем порядке любые ядерные взрывы, а в 1992 году в Приднестровье были введены миротворческие силы России.

Подробнее поговорим об умершем в этот день выдающемся мировом художнике Винсенте Ван Гоге, чьи картины впоследствии стали одними из самых дорогих в мире.

Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) — нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века.

За 37 лет отведенной ему жизни Ван Гог создал более 2 100 произведений, включая около 870 картин маслом. Среди них — портреты, автопортреты, пейзажи, натюрморты и панно с изображением оливковых деревьев, кипарисов, полей пшеницы и подсолнухов. При жизни художник был практически обойден вниманием критиков.

Детство и юность

Родился Ван Гог на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог, пастор реформатской церкви, а матерью — Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплетчика и продавца книг из Гааги. Винсент был вторым по старшинству из семи детей.

Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребенка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. По словам гувернантки, в нем было что-то необычное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен, и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее.

Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера — был тихим, серьезным, задумчивым и почти не играл с другими детьми. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребенком.

1 октября 1864 года Винсент уехал в школу-интернат в Зевенберген, находившийся в 20 километрах от родного дома. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. На этом заканчивается его формальное образование. О своем детстве он вспоминал так: «Мое детство было мрачным, холодным и пустым…».

В июле 1869 года Ван Гог устроился на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы, владельцем которого являлся его дядя Винсент. Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства, Ван Гог начал разбираться в живописи и ценить ее.

Творчество

В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, и он, в конце концов, сам начал пробовать свои силы в живописи. Постепенно это занятие стало отбирать много времени, и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».

По своей тематике ранние работы Ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определенными существенными оговорками.

Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. В конце концов, это привело к одной из основополагающих особенностей его стиля — толкованию человеческой фигуры, лишенной плавных или размеренно-грациозных движений, как неотъемлемой части природы, в чем-то даже уподобляющейся ей.

Осенью 1885 года Винсент уехал в Антверпен, где снова начал посещать занятия живописью — на сей раз в живописном классе при Академии художеств. Вечерами же художник посещал частную школу, где рисовал обнаженные модели. Однако уже в феврале 1886 Ван Гог уехал из Антверпена в Париж к брату Тео, занимавшемуся торговлей произведениями искусства.

Последние годы. Расцвет творчества

Несмотря на творческий рост Ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции — в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» — своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.

Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В Арле окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Кроме того, Винсент начал синтезировать рисунок и цвет, чтобы полнее передать саму суть местной природы.

Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Желтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888) и т.д.).

25 октября 1888 года в Арль приехал Поль Гоген, чтобы обсудить идею создания южной мастерской живописи. Однако мирное обсуждение очень быстро переросло в конфликты и ссоры. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Гогену удалось остановить Винсента. В ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. По общепринятой версии, это было сделано в порыве раскаяния: в то же время некоторые исследователи считают, что это было не раскаянием, а проявлением безумия, вызванного частым употреблением абсента.

На следующий день Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».

После года, проведенного в больнице, Ван Гога пригласили участвовать в брюссельской выставке «Группы двадцати», где работы художника сразу вызвали интерес у коллег и любителей живописи. Однако это уже не радовало Ван Гога, как не обрадовала и первая восторженная статья о картине «Красные виноградники в Арле».

Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем. Он по-прежнему продолжал писать, но стиль его последних работ изменился окончательно, став еще более нервным и гнетущим.

В 20-х числах июля 1890 года Ван Гог написал свое знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами». 27 июля, выйдя на прогулку с материалами для рисования, художник выстрелил себе в область сердца из револьвера (по другой версии из ружья), купленного для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре, однако пуля прошла ниже. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Ван Гог умер спустя 29 часов после ранения от потери крови. Последними словами художника были: «Печаль будет длиться вечно».

Признание и продажи картин

При жизни Ван Гога была продана только одна его картина — «Красные виноградники в Арле» (цена за картину составила 400 франков). Тем не менее, после первой выставки картин в конце 1880-х годов известность Ван Гога постоянно росла среди коллег, искусствоведов, дилеров и коллекционеров. После его смерти мемориальные выставки были организованы в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене.

В настоящее время, наряду с творениями Пабло Пикассо, работы Ван Гога являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, согласно оценкам с аукционов и частных продаж. В число проданных за более чем 100 миллионов долларов входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы».

В начале двадцатого века Ван Гог дал экспрессионистам новый живописный язык, который позволил им выйти за рамки внешнего поверхностного видения и проникнуть глубже в сущность истины.